Эксмо

Серебряный век... Удивительный период в истории отечественной культуры, начавшийся в конце XIX века и прерванный октябрьским переворотом. Это было время интеллектуальных прозрений и социальных потрясений, получивших широкий отклик в искусстве и литературе. Наряду с шедеврами Александра Блока и Анны Ахматовой, Сергея Есенина и Марины Цветаевой читатель найдет в сборнике стихотворения десятков других мастеров стиха — от философа Владимира Соловьёва до эксцентрика и эгофутуриста Константина Олимпова. Перед вами — своего рода лирический дневник эпохи, которая, по словам Николая Оцупа, «по силе и энергии, а также по обилию удивительных созданий, почти не имеет аналогии на Западе: это как бы стиснутые в три десятилетия явления, занявшие, например, во Франции весь девятнадцатый и начало двадцатого века». Издание сопровождено подробным предисловием критика и историка литературы Валерия Шубинского.

Талантливый человек всегда универсален. В этом сборнике стихов Андрей Вознесенский представлен как лирик, романтик с трагически мятущейся душой, болеющий за людей, за мир вокруг нас. Его поэтические озарения возникают среди обыденной жизни, но тем они ценнее. Его удивительными стихотворениями зачитывается страна, а выступления еще в шестидесятых годах собирали тысячи зрителей. Но самое важное, что Вознесенский был настоящим реформатором русского стиха, тонким и прозорливым лириком, увлеченным, страстным поэтом — символом советской «оттепели» и мастером метафоры. Кажется, ничто не укрылось от его наблюдательного взгляда и тонкого слуха, настроенного на те «девяносто процентов музыки», составляющие всякого человека. «Он — маг! — писал об Андрее Вознесенском Эрнст Неизвестный. — Поэт и художник — маги по своему назначению и предназначению. Они обладают изначальным знанием подлинных имен вещей и способны вызвать их из небытия, облекая в форму». В сборнике представлены избранные стихотворения поэта 1960—70-х годов — для тех читателей, кто, вслед за поэтом, «ищет не подобья — подлинника».

«...земля русская не производила ничего более коренного, естественно уместного и родового, чем Сергей Есенин...» — писал Борис Пастернак. Белокурый красавец, кутила, любимец женщин был щедро одарен природой; поэзия Есенина отличалась особой музыкальностью и тонким лиризмом, его талант лишь совершенствовался с годами. Но судьба отпустила Сергею Александровичу недолгий срок — в тридцать лет он ушел из жизни, оставив после себя стихотворения, ставшие подлинно народными. Помимо стихотворений и поэм Есенина, в настоящее издание вошла автобиография поэта и статья Максима Горького, вспоминавшего, что Сергей Есенин был «не столько человек, сколько орган, созданный природой исключительно для поэзии».

В книгу стихотворений Александра Твардовского, известного советского поэта-фронтовика, вошли его наиболее значимые и известные произведения: в первую очередь, выдающаяся поэма "Василий Тёркин" — повествование о геройства, мужестве и самопожертвовании, о человеческом достоинстве в условиях войны. Василий Тёркин — образ настоящего советского солдата, преданного своему народу и Отечеству. В поэме отображены суровые условия жизни на фронте, но главный герой показывает пример высочайшей силы духа, который вдохновляет окружающих.
Александр Твардовский сумел передать весь героизм простого советского солдата искусно и выразительно. В книгу вошли также известные стихотворения "Я убит подо Ржевом...", "Рассказ танкиста", "В тот день, когда окончилась война" и другие произведения. Стихотворения Александра Твардовского и поэма "Василий Тёркин" стали одними из основных шедевров советской литературы, побуждающих задуматься о смысле человеческой судьбы и ценности мирной жизни.

"Какие стихи Вы пишете, Марина... Вы возмутительно большой поэт", - писал Марине Цветаевой Борис Пастернак.
В сборник вошли стихотворения, в которых  ярко представлено все многообразие и вместе с тем цельность поэтического мира Марины Цветаевой.

«Умирать — искусство не хуже прочих. В нем я достигла изрядного совершенства».

Сильвия Плат — культовая американская поэтесса и обладательница Пулитцеровской премии. Символ исповедальной поэзии. Мученица, феминистка, бунтарка — называть ее можно по-разному.
Но есть один неоспоримый факт: представить себе поэзию XX века без нее просто невозможно.
Сборник стихотворений «Ариэль» по праву считается одной из лучших работ Сильвии Плат. Он был опубликован в 1965 году, через два года после смерти автора.
В России «Ариэль» издается впервые.

Сергей Есенин - русский поэт, тонкий лирик, мастер психологического пейзажа, представитель новокрестьянской поэзии, а позднее имажинизма - писал пронзительные стихи о любви. "...земля русская не производила ничего более коренного, естественно уместного и родового, чем Сергей Есенин..." -  писал Борис Пастернак. В книге представлены самые популярные, любимые многими, почти народные, стихи поэта.

Два величайших памятника поэтической культуры в одном комплекте. «Божественная комедия» и «Фауст» — хрестоматийные произведения, обязательные к прочтению.
  Знаменитая «Божественная Комедия» — главное произведение Средневековья. Герой спускается в загробный мир, где Ад, Чистилище и Рай перестают быть чем-то абстрактным, а наполняются яркими деталями и неординарными явлениями. Смертные грехи, благодетели и великая любовь будут спутниками поэта во время его путешествия.
«Фауст» —  великая трагедия о поиске смысла жизни. Легенда о чернокнижнике, который продал душу Дьяволу. Под пером Гёте эта история стала одной из подлинных вершин мировой литературы.

Комплект с полусупером!

Уникальность поэтической и прозаической манеры Ларисы Рубальской состоит в том, что каждое произведение автора - маленькая история любви, в которой заключено много недосказанного. Автор очень точно улавливает ту единственную и неповторимую интонацию, на которую отзывается душа, открытая для настоящего чувства.

Уникальная книга Оскара Уайльда: под одной обложкой собраны стихотворения, афоризмы, знаменитые "Записки из Редингской тюрьмы" и прославленная драма "Саломея", которую Валерий Брюсов назвал "восточно-пряной и роскошной". Этот сборник – возможность познакомиться с новыми гранями творчества эпатажного и всемирно известного ирландского писателя, автора "Портрета Дориана Грея", "гениально одаренного поэта" по выражению Константина Бальмонта.

Знаменитые четверостишия-рубаи Омара Хайяма (ок. 1048 — ок. 1123) переводятся на русский язык уже более ста лет, но с особым успехом — начиная с 70-х годов XX века. В сборник, который вы держите в руках, вошли рубаи, переведенные замечательным поэтом и переводчиком восточной поэзии Германом Плисецким. "Хайям Германа Плисецкого убеждает прежде всего потому, что в его переводах старый иранский мудрец — действительно великий поэт" (Б. Слуцкий). Дополнительную ценность сборнику придают вступительное эссе Самуила Лурье "Бином Хайяма", предисловие самого поэта-переводчика и послесловие с рассказом о его судьбе.

В книге собраны лучшие поэтические произведения Тэффи.
Подойдёт для студентов, специалистов и просто поклонников творчества писательницы. Поэтические и прозаические произведения Тэффи включены во все программы изучения литературы.

"Так тоже бывает или средство от кризиса" — новый роман в стихах Сергея Киреева, автора нескольких поэтических книг. Герои романа — деятельные, весёлые люди, решившие отдохнуть на природе в гостях у старого друга. Об их удивительных приключениях, о неожиданных испытаниях, выпавших на долю этих людей, об их умении отдыхать "на всю катушку" и рассказывается в романе. Все они переживают в той или иной степени личный кризис, средство от которого — бурная жизнь, круговорот событий, характерный для девяностых годов прошлого века, и, конечно, самое деятельное участие самих героев в этих событиях.

Сергей Владимирович Киреев (р. 1956) — литератор, автор сборников песен и стихов "Возле Чистых Прудов" и "Люди идут по дороге", а также романов в стихах "Леонид Заманский: человек без страха" и "Чтоб человек не вымер на земле…" Живёт в Туле и Москве, работает на Косогорском металлургическом заводе.

А.С. Пушкин (1799 —1837) — величайший русский поэт, реформатор и создатель новой русской литературы, в своем творчестве придавший языку необыкновенную легкость, изысканность и одновременно точность выражения мысли; приблизивший народную речь к литературному языку, что и стало нормой. Стиль его произведений признают эталонным. Его перу было подвластно все: философская, гражданская, любовная лирика, переводы, подражания древним, сатирические жанры, в том числе эпиграммы. Свои жизненные и мировоззренческие искания Пушкин воплотил в стихотворениях, в которых отразилась широта интересов и трансформация взглядов поэта.

Осип Эмильевич Мандельштам (1891 - 1938) - один из самых значительных русских поэтов Cеребряного века. Его стихи были впервые опубликованы, когда ему было всего девятнадцать лет, а в сорок семь он погиб в пересыльном лагере по дороге на Колыму. Через двадцать лет официального забвения началось постепенное возвращение поэзии Мандельштама читателям.
"Что дал Осип Мандельштам русской поэзии и России и почему это, данное, так важно?" - ответ на этот вопрос вы найдете в предисловии Валерия Шубинского, специально написанного для этой книги, и, конечно, в самих стихотворениях поэта.

В нашем мимолетном существовании есть нечто незыблемое, значимое. То, что в конечном итоге выведет нас к свету. Это наш путь. Шаги, которые мы совершаем каждый день.
Эти короткие эмоциональные стихотворения — о красоте жизненного пути, многотрудного, но прекрасного. Естественного, как дыхание, непостижимого.
Автор вдохновилась культурой древнейшего народа Японии — айнов, которые выражали свое мироощущение песней. В стихотворениях она рассуждает об унынии и радости, о смирении и бесстрашии. О том, почему мы грустим и улыбаемся, как наблюдение за ветром учит нас быть сильнее, а поддержка любимого человека спасает.

Часто мы не замечаем, что счастье заключено в простых везщах. Важно, чтобы были люди, с которыми можно поделиться своим счастьем и несчастьем, помочь кому-то, поддержать или наоброт, чтобы было кому вас поддержать.
"Рецепты, которыми хочу поделиться с вами, я нахожу в лабиринтах своей памяти – и сколько чего взять, положить, замесить, сколько варить и жарить - все по памяти. А вы уж сами из своего опыта добавляйте да улучшайте мои рецепты. А стихи и рассказы -  для настроения. В них грусти
немного, а негрусти побольше. Как в рецептах соли и сахара. Кому как вкуснее.
Главное – чтоб было самое главное для счастья – кого кормить и чем кормить. Ведь если есть кого кормить – значит, вы не одиноки, не в смысле замужем-незамужем, детей полон дом или их нет. А в смысле – есть кого усадить напротив себя за стол, поставить вторую тарелочку, да подливать-подкладывать. Хоть подружке, хоть соседке, хоть дальней или близкой родне. Ведь в одиночку есть не интересно, правда же? Надо, чтоб поели, а потом еще попросили и похвалили.
В общем, надеюсь, что мы друг другу пригодимся.
    Я сердцем и душой с вами".
                Лариса Рубальская

Выдающийся персидский астроном, математик, физик и философ, Омар Хайям – создатель знаменитых рубаи – четверостиший, прославляющих мудрость, любовь, красоту и радости мира.

"Божественная комедия" – грандиозный памятник поэтической культуры и настоящая энциклопедия средневекового мировоззрения. В ней поэт совершает путешествие через три царства загробного мира и с удивительной наглядностью и ясностью изображения дает живую, запоминающуюся картину происходящего там.
Простой народ воспринимал поэму Данте буквально. Боккаччо рассказывал о двух жительницах Вероны, которые, заметив проходившего мимо Данте, обменялись многозначительными репликами. "Посмотри, – сказала одна, – вот тот, кто спускается в Ад и, возвращаясь оттуда, когда пожелает, приносит весть о пребывающих там грешниках. Другая ответила: "Должно быть, ты права: посмотри, как борода его курчава, и лицо его черно от дыма и копоти адского огня". В наши же дни историки и критики до сих пор не прекращают споры о том, чем является это великое произведение: "путеводителем" по загробному миру или попыткой познать непознаваемое, найти рациональное в иррациональном, показать людям путь от мрака и скорби к свету и радости.

Александр Галич — известный советский поэт, сценарист, драматург, автор и исполнитель собственных песен.
Его стихи и песни отражали тяготы жизни советского общества, вызывая раздражение советских властей. Несмотря на запреты и исключение из Союза писателей, Галич продолжал писать и исполнять свои произведения.
Невзирая на все трудности, с которыми он столкнулся в жизни, творчество Александра Галича оказало значительное влияние на послевоенное поколение. Его стихи стали символом протеста против несправедливости и диктатуры.
Тексты Александра Галича — это не просто глубокое и проникновенное высказывание, а крик души, олицетворяющий борьбу за свободу и справедливость. Галич навсегда останется в истории отечественного искусства как стойкий борец за идеалы, а его творчество и дальше будет вдохновлять людей оставаться собой вопреки всем обстоятельствам.