Классическая проза

Ирландская писательница и журналистка Мейв Бинчи (1940–2012) хорошо известна не только на своей родине, но и во всем мире. Перу Бинчи, помимо рассказов, принадлежит более полутора десятков романов, ее книги неизменно становились бестселлерами и не раз получали престижные международные премии. В 1970-х годах Бинчи опубликовала три сборника рассказов, и довольно успешно, но настоящая слава пришла к ней после выхода первого романа «Зажги свечу» (1982). Через три года увидел свет второй роман Бинчи «Эхо чужих желаний», также встретивший теплый отклик читающей публики. У моря, в окрестностях тихого ирландского поселка Каслбей, в пещере прячется эхо. Люди верят, что, если эху задать вопрос, оно непременно ответит. Однажды сюда приходят двое подростков, Дэвид и Клэр. Мечта у них одинаковая: уехать подальше от родных мест. Мечты сбываются. Клэр выигрывает стипендию в Университетском колледже Дублина и переезжает в столицу. Едет туда и Дэвид, мечтающий стать врачом. Пути их пересекутся самым неожиданным образом и... приведут обратно, в серый пустынный Каслбей, где когда-то на фоне семейных тайн, сплетен и запутанных отношений разыгралась драма амбиций, предательства и любви… Впервые на русском!

Роман "Скорби Сатаны" Мари Корелли (такой звучный псевдоним взяла себе англичанка Мэри Маккей) был опубликован в 1895 году и стал одним из крупнейших литературных событий Викторианской эпохи. Он имел чрезвычайный успех у читателей, побив все возможные рекорды продаж. Когда на писательницу ополчились критики, ее поддержал Оскар Уайльд, чей роман "Портрет Дориана Грея", написанный пятью годами ранее, во многом предвосхитил появление "Скорбей Сатаны". Обратившись к популярному сюжету о сделке с дьяволом, Мари Корелли создала один из самых неоднозначных в мировой литературе образов Сатаны: в ее романе это герой, не желающий зла, но творящий его, искушающий людей, но живущий надеждой на то, что они преодолеют свои желания и перестанут грешить. Читателей ждут нетривиальные сюжетные повороты и фантасмагорический финал. Интересно, что первое русскоязычное издание романа (1903) увидело свет под именем Брэма Стокера, автора романа о Дракуле. В результате этой ошибки в России авторство "Скорбей Сатаны" долгое время приписывалось Стокеру. В наши дни роман Мари Корелли заслуженно признан классикой европейской мистики.

Эта книга — авторский проект замечательного петербургского художника Михаила Бычкова, чьи иллюстрации помогают нам ярче и конкретнее представить мир одного из самых значительных романов Ф. М. Достоевского.
Роман "Преступление и наказание" (1866) оказал колоссальное влияние на развитие русской и мировой литературы. Он был задуман как "психологический отчет одного преступления", однако писатель далеко отступил от первоначальных планов. "Преступление и наказание" ставит перед читателем важнейшие нравственно-мировоззренческие вопросы о вере, совести, грехе и об искуплении через страдание и разворачивается как грандиозное философское исследование человеческой природы, как христианская трагедия о смерти и воскресении души.
"Атмосфера романа часто важнее конкретных сцен. Ощущение безысходности, трагичности бытия я провел через все иллюстрации", — пишет М. Бычков.

В сборник вошли повести И. С. Тургенева 1854-1860 годов: "Затишье", "Переписка", "Яков Пасынков", "Фауст", "Ася", "Первая любовь". Содержание книги определено не только хронологической, но и внутренней связью этих произведений - темой любви. Тургенев на время как бы оставляет человека наедине с глубинным, изначальным и вечным, обнаруживая в нем всепоглощающую потребность любить. Однако тургеневские повести показали и то, как мало способен быть человек устроителем своего счастья.

"Отцы и дети" - самый известный и самый философский из всех романов Тургенева. Задумывая роман, Тургенев пытался осмыслить характер и направление "новых людей" - героев новой эпохи в общественной жизни России. Так кто же он такой - тургеневский Базаров, если сам автор говорил о нем: "Хотел ли я обругать Базарова или его превознести? Я этого сам не знаю..."

"Маленькие трагедии" и "Борис Годунов" — вершины русской драматургии первой половины XIX века. В 1825 году, находясь в ссылке в Михайловском, Пушкин пишет трагедию "Борис Годунов". "Изучение Шекспира, Карамзина и старых наших летописей дало мне мысль облечь в драматические формы одну из самых драматических эпох новейшей истории", — писал Пушкин о возникновении замысла сюжета, относящегося к эпохе Смуты. Завершив работу над пьесой, в которой главной темой стала борьба за власть и русский престол, поэт признавался в письме к своему другу П. А. Вяземскому: "Трагедия моя кончена; я перечел ее вслух, один, и бил в ладоши, и кричал, ай да Пушкин! ай да сукин сын!". Цикл "Маленькие трагедии" был написан в 1830 году в Болдине, он посвящен страстям человеческим — подчиняющим себе все мысли и чувства. Каждый главный герой одержим такой страстью — будь то стяжание сокровищ, любовь, творчество или жажда бессмертия. И каждый из них — добровольный раб своей страсти, которому мало подчинить ей свое личное бытие, он хочет подчинить ей весь мир.
В издание включены и незавершенные драматические произведения Пушкина — "Русалка" и "Сцены из рыцарских времен", — а также избранные стихотворения.

Роман "Тени исчезают в полдень" вышел в свет в 1964 году и имел огромный успех у читателей, а его автор был причислен к современным классикам. Через несколько лет по мотивам романа сняли знаменитый телесериал, который для миллионов телезрителей стал одним из самых любимых, и книга сделалась еще более популярной. Во времена перестройки, как и многие литературные "генералы" советской эпохи, Анатолий Иванов попал в опалу у литературных критиков, но его книги оставались – и остаются – такими же популярными, как и раньше. И уже новое поколение читателей погружается в драматическое повествование о далекой сибирской деревне Зеленый Дол, охватившее несколько десятилетий, и следит за жизненными перипетиями героев, в судьбах которых, как в капле, отразилась история целой страны.

Роберт Льюис Стивенсон — английский писатель, классик неоромантизма, автор приключенческих романов, популярных у читателей разных возрастов. Его произведения неизменно отмечены занимательностью сюжета, выразительностью деталей и глубоким психологизмом и по праву входят в золотой фонд мировой литературы. Данная книга представляет собой полное собрание малой художественной прозы Стивенсона: повести, рассказы, легенды, басни. В их числе такие шедевры, как "Странная история доктора Джекила и мистера Хайда", цикл о приключениях принца Флоризеля, "Дом на дюнах", а также малоизвестные произведения, переведенные специально для настоящего издания. Разнообразные приключения, заговоры, дуэли, похищения, мистические совпадения, о которых пойдет речь, окрашены мудрой авторской иронией. Оригинальные сюжеты в сочетании с легкой манерой повествования делают чтение по-настоящему увлекательным.
Тексты сопровождают многочисленные иллюстрации английских художников XIX — начала XX века, многие из которых печатаются в России впервые.

"Сливовый календарь любви" — выдающееся произведение традиционной японской прозы и один из лучших образцов в жанре ниндзёбон, "повести о чувствах". Тамэнага Сюнсуй (псевдоним японского романиста Сасаки Садатаки) создал двенадцать "свитков" — по числу месяцев — рассказов о жизни в столичном Эдо, знаменитом, среди прочего, своим кварталом Ёсивара, предлагавшим увеселения как на изысканный, так и на нетребовательный вкус. Высокородные господа и простолюдины, гейши высшего ранга и обычные женщины — всех их объединяет любовь, которая не признает границ и каждой весной пробуждается с новой силой, распускаясь с первыми цветами сливы.
Успех ниндзёбон стал одной из причин гонений со стороны властей Японии, раздраженных популярностью книг, не несущих должной идейной нагрузки. В 1842 году писатели, издатели и художники были даже привлечены к ответственности и подвергались наказаниям и штрафам, а книги и печатные доски массово сжигались. Тамэнага Сюнсуй был среди тех, кто подвергся особенно жестоким репрессиям и вскоре умер, не перенеся потрясения. Лишь к середине века писатели Японии вновь смогли вернуться к запретным темам и возродить легкие жанры, в том числе ниндзёбон.
В оформлении книги использованы традиционные японские гравюры, украшавшие оригинальное издание 1833 года.

"Пионовый фонарь" — раннее и одно из лучших произведений Санъютэя Энтё (1839–1900). Имя "Санъютэй" (настоящее имя автора — Идзубути Дзирокити) обозначало принадлежность к определенной школе "ракуго" — рассказчиков, которые собирали публику в балаганчиках или прямо на улице и с помощью минимального реквизита, а то и вовсе без него создавали произведения на стыке литературы и театра. Санъютэй Энтё был выдающимся ракугока, который к тому же сам сочинял свои истории.
Действие "Пионового фонаря" происходит в XVIII веке, но корнями уходит в древнюю легенду о призраке женщины, блуждающей с фонарем, похожим на цветок пиона, в поисках неверного возлюбленного. Однако Санъютэй Энтё превращает расхожий ужастик в страшную своей достоверностью повесть о власти золота над человеком. Главный герой повести Коскэ — безупречный образец самурайской верности долгу и господину — неведомо для себя самого оказывается "кровником" своего обожаемого господина. Столь же незыблемые, сколь и своеобразные догматы самурайской этики в непосредственном применении к реальности приобретают характер едва ли не более фантасмагорический, чем проделки призраков и оборотней.

Для настоящего джентльмена встреча с блондинкой никогда не проходит даром — в прямом и переносном смысле слова! В этом знаменитая сценаристка и писательница Анита Лус (1891–1981) не раз убеждалась на собственном опыте: по ее признанию, себя она ассоциировала с брюнеткой Дороти — умудренной жизнью подругой очаровательной блондинки Лорелеи Ли. Замечательная рассказчица, Лус начала публиковать небольшие истории из жизни Лорелеи в "Harper’s Bazaar" в 1925 году, и благодаря их популярности тираж журнала вырос в четыре раза. Книга "Джентльмены предпочитают блондинок" и ее продолжение "Но женятся джентльмены на брюнетках" (1927) имели оглушительный успех, о чем свидетельствовало и появление музыкальной бродвейской версии произведения. А в 1953 году появился фильм с незабываемой Мэрилин Монро в главной роли. Ее героиня соткана из противоречий: она очаровательная и эгоистичная, глупая и рассудительная, откровенная и лживая — словом, настоящая блондинка…

Борис Васильевич Бедный — советский писатель, ветеран Великой Отечественной войны, преподавал в Литературном институте на Высших литературных курсах (среди его учеников много прославленных писателей, например Чингиз Айтматов). Славу Борису Бедному принесла повесть "Девчата", переведенная на пятнадцать иностранных языков и легшая в основу одноименной кинокартины. Каждому в России хорошо знаком фильм "Девчата", снятый в 1961 году режиссером Юрием Чулюкиным, где главные роли исполнили Надежда Румянцева и Николай Рыбников. Веселая комедия о любви в затерянном на Урале поселке лесорубов не только покорила зрителей по всему Советскому Союзу, но и получила несколько престижных призов на зарубежных кинофестивалях. Повесть "Девчата", однако, во многом отличается от знаменитой картины: глубже раскрыты характеры героев, суровая жизнь в далеком поселке показана значительно реалистичнее, и даже в сюжете встречаются существенные различия.

Английский аристократ по рождению, Аштон был воспитан простой индийской женщиной Ситой и считал себя индийцем. Он всегда верил, что счастье ждет его в зеленой долине за заснеженными вершинами гор под названием Далекие Шатры. Однако перед смертью Сита признается, что она не родная его мать и на самом деле он англичанин. Мальчика отправляют в  Англию, чтобы он получил достойное образование. Окончив престижную военную академию, Аштон возвращается в Индию в надежде сделать достойную карьеру и встретить старых друзей. Однако через некоторое время молодой человек понимает: он так и не стал англичанином, но и жители Индии не считают его своим.
По долгу службы Аш сопровождает двух индийских принцесс в княжество, где должна состояться их свадьба. И во время этого долгого путешествия он влюбляется в одну из принцесс, Анджали, и хотя та отвечает ему взаимностью, влюбленные понимают, что им никогда не быть вместе. Казалось, они будут разлучены навсегда, но события начинают развиваться самым непредсказуемым образом…
"Далекие Шатры" – одна из величайших литературных саг нашего времени, стоящая в одном ряду с такими шедеврами, как "Унесенные ветром" Маргарет Митчелл и "Поющие в терновнике" Колин Маккалоу.

Пьесы А. Н. Островского — целая эпоха в истории национального русского театра, важная веха на пути развития русской классической литературы и проверенный временем бестселлер. Как и прежде, они восхищают читателя объемностью и разнообразием характеров, живой и красочной речью персонажей, виртуозно закрученной интригой и всегда неожиданной развязкой. Герои Островского — просто люди; захватывающие сюжетные коллизии его сочинений — просто жизнь, с ее стремлениями и страстями, неизменными во все времена.
В настоящее издание вошли самые известные пьесы: "Гроза", "Бесприданница", "Доходное место" и другие.

"Вишневый сад" и "Три сестры" — культовые пьесы Антона Павловича Чехова,
оказавшие огромное влияние на мировую театральную культуру.
В этой книге вы найдете не только полный текст произведения, но и вступительную статью,
комментарии преподавателя Литературного института имени А. М. Горького,
которые помогут вам подготовиться к экзаменам. Издание содержит QR-код, ведущий к аудиокниге:
благодаря ей вы погрузитесь в неповторимую атмосферу пьесы.

Александра Грина называют последним романтиком в русской литературе. Не оттого ли его произведения обладают для нас необъяснимой притягательностью. Они пробуждают лучшие чувства, заставляя взглянуть на мир другими глазами. Грин писал о сильных, чистых сердцем людях. О них же и его книга "Алые паруса". Романтическая история девочки Ассоль, вопреки невзгодам и насмешкам дождавшейся своего принца на корабле с алыми парусами, заставляет во что бы то ни стало поверить в чудо. Произведения Александра Грина входят в школьную программу. Книги этой серии содержат вступительные статьи, которые помогут подготовиться к урокам литературы.

Две небольшие книги Льюиса Кэрролла «Алиса в Стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье» давно стали классикой английской и мировой литературы. В XX веке герои Кэрролла заговорили едва ли не на всех языках мира, ожили в спектаклях, мюзиклах, мультфильмах и в знаменитой экранизации Тима Бёртона. О них написаны горы книг, в которых «Алису» на все лады растолковывают и объясняют, однако со временем эти удивительные истории не утратили своей притягательности и продолжают пользоваться успехом у читателей, по-прежнему загадочные и необъяснимые. В настоящее издание вошли «Алиса в Стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье» — в классическом переводе Нины Демуровой.

Начало 1960-х годов. Семнадцатилетняя Лорел Николсон, старшая дочь в благополучном провинциальном английском семействе, видит, как ее мать, Дороти, убивает ножом подошедшего к дому незнакомца. Полиция, не особенно разбираясь в обстоятельствах, делает вывод, что убитый — маньяк, а поступок матери — самозащита.
Проходит пятьдесят лет. Лорел — прославленная актриса. Но история, случившаяся когда-то, не выходит у нее из головы. И однажды, роясь в материнских вещах, она находит фотографию женщины, супруги популярного до войны и забытого ныне писателя. Лорел чувствует, что здесь-то и скрыт ответ на загадку, которая не дает ей покоя...

Трумен Капоте, автор таких бестселлеров, как "Хладнокровное убийство", "Летний круиз", "Другие голоса, другие комнаты" и "Музыка для хамелеонов", входит в число крупнейших американских прозаиков XX века.  Вниманию читателя предлагаются две его классические повести: лирические "Голоса травы", публикующиеся в новом переводе, а также самое знаменитое произведение Капоте, прославленное в 1961 году экранизацией с Одри Хепберн в главной роли, сыгравшей главную героиню повести Холли Голайтли, одну из самых ярких и необычных женщин американской литературы. Эксцентричную, полную жизни Холли влечет к себе мир богатых людей, сверкающий яркими огнями бриллиантовых колье. Руководствуясь в своих поступках лишь голосом сердца, сочетая детскую наивность с чарующим обаянием настоящей женщины, она как бы воплощает в себе саму сущность Нью-Йорка — города, в котором мечты лежат на расстоянии вытянутой руки, отгороженные блестящими стеклами пленяющих взгляды витрин.

Проза Ивана Бунина всегда о любви. О любви к России, природе, женщине. Подлинное чувство для Бунина — недостижимая вершина, к которой стремится человек, мечтая о понимании, единстве с другой личностью, с миром, но никогда не обретает его навсегда, до конца дней своих. В сборник «Темные аллеи» вошли повести и рассказы о любви роковой, страсти, оборачивающейся впоследствии утратой и потому трагичной. Лишь мгновения любви, возносящие человека на пик счастья. А потом неминуемо идет падение. Неизбежное и катастрофическое. Навсегда разрушающее гармонию этого мира.

В книге вы также найдете QR-код, который ведет к тематическому плейлисту и интересным фактам об авторе. Внутри также есть две иллюстрации от известного молодежного художника.

В сборник входят: «Темные аллеи», «Кавказ», «Баллада», «Степа», «Муза», «Поздний час», «Руся», «Красавица», «Дурочка», «Антигона», «Смарагд», «Гость», «Волки», «Визитные карточки», «Зойка и Валерия», «Таня», «В Париже», «Галя Ганская», «Генрих», «Натали», «В одной знакомой улице», «Речной трактир», «Кума», «Начало», «Дубки», «Барышня Клара», «Мадрид», «Второй кофейник», «Железная Шерсть», «Холодная осень», »Пароход "Саратов"», «Ворон», «Камарг», «Сто рупий», «Месть», «Качели», «Чистый понедельник», «Часовня», «Весной, в Иудее», «Ночлег».

«Софья Петровна» — одна из главных книг русской литературы о Большом терроре. Свою знаменитую повесть писательница и редактор Лидия Чуковская (1907—1996), дочь Корнея Чуковского, написала в Ленинграде зимой 1939—1940 годов без какой-либо надежды на публикацию. В 1937 году был арестован и в 38-м расстрелян ее муж. Два года она провела в тюремных очередях, в безуспешных попытках выяснить его судьбу. Спустя годы Лидия Корнеевна так скажет об этом страшном времени: «Я хотела написать книгу об обществе, поврежденном в уме; несчастная, рехнувшаяся Софья Петровна отнюдь не лирическая героиня; для меня это обобщенный образ тех, кто всерьез верил в разумность и справедливость происходившего…» В середине 1960-х годов повесть опубликуют на Западе, но в нашей стране она станет доступна читателю лишь в 1988 году. В данное издание помимо «Софьи Петровны» вошли две автобиографические повести Л.К. Чуковской — «Прочерк», в центре которой короткая жизнь ее репрессированного мужа, талантливого физика-теоретика, и «Спуск под воду», посвященная кампании по борьбе с «безродными космополитами» в последние годы правления Сталина.

«При всех мыслимых достоинствах будущих повестей и рассказов, написаны они окажутся уже в иную эпоху, отделенную от 1937 года десятилетиями. Моя же повесть писалась по свежему следу только что происшедших событий. В этом ее отличие от произведений, которые будут посвящены 1937—1938 годам когда бы то ни было…» — Лидия Чуковская

Каждая книга серии – литературная жемчужина.

Антуан де Сент-Экзюпери – автор бессмертной сказки-притчи «Маленький принц». Писателя с ранних лет манило небо. Он стал военным летчиком, пережил первую авиакатастрофу, а после выздоровления начал заниматься почтовыми перевозками, летая над пустыней Сахара. Бескрайнее небо подарило Экзюпери вдохновение, желание писать. Небо же забрало Экзюпери. Он пропал без вести во время разведывательной миссии.

Все произведения в этом сборнике во многом личные для писателя. Летчик, потерпевший крушение в пустыне Сахара, встречает странного мальчика – Маленького принца. Тот прибыл с астероида B-612, где жил один, заботясь о красивой, но капризной Розе. В своенравной Розе угадывает образ жены писателя, Консуэло, с которой у них были страстные и сложные отношения. Сказка-притча «Маленький принц» издается с авторскими иллюстрациями.

Не менее автобиографичны произведения «Южный почтовый» – первый роман Экзюпери – и «Ночной полет». В них он отобразил сложную и опасную жизнь летчиков, свои душевные переживания, моральные дилеммы и стремление найти верный путь.

Оформление обложки вдохновлено стилями "тихая роскошь" и "old money". Минималистичная серия "Жемчужина. Классика тихой роскоши" сделана специально для современных дизайнов интерьера. Книги "Жемчужины" дополнят ваш изысканный образ.

Благодаря металлизированной бумаге, создается эффект свечения обложки. Краски мягко и тихо переливаются. На корешке символ книги сделан тиснением серебром, что усиливает эффект внутреннего света. Объемное тиснение фигур создает приятное тактильное ощущение.

Текст напечатан на белой бумаге, мягкой на ощупь. Для серии подобран крупный и удобный шрифт, от которого не устанут глаза.

Прежде чем стать всемирно известным автором, Л.М. Олкотт (1832—1888) работала медсестрой во время Гражданской войны, боролась с рабством, была одной из первых участниц движения за предоставление женщинам избирательных прав. Она смотрела на мир и писала о нем так же, как жила, — с верой в будущее, с любовью и состраданием к людям. Верность жизненной правде и высоким идеалам, юмор и неугасимый оптимизм всегда будут привлекать к ее книгам юных и взрослых читателей.
После оглушительного успеха «Маленьких женщин» и «Хороших жен» Олкотт создала третий роман о девушках семейства Марч — «Маленькие мужчины». Неутомимая Джо открыла школу и дала приют сорванцам разных характеров и возрастов. Не придумывая строгих правил, она показывает, что добро способно творить чудеса.

Романтическая повесть — центральный жанр русской прозы в 30-е годы XIX века. Стремясь к возвышенным характерам и сильным страстям, романтизм отразил внутренние переживания человека. Туманные сны и видения, тайны, магия, подражание немецкой готике — все это увлекает читателя в мир чувств и воображения.  
В сборник вошли забытые повести В. Жуковского, А. Погорельского, А. Бестужева-Марлинского, А. Вельтмана, В. Одоевского, Д. Веневитова, Е. Ростопчиной, А. Герцена, Е. Ган, А. Фета.

Признанная классика русской литературы.
Творчество Григория Данилевского делится на два периода. В начале своего творчества автор в основном писал этнографические повести о малороссийском быте, которые не пользовались большим спросом публики.
Однако затем писатель переключился на историческую беллетристику — и результат не заставил себя ждать. В последнюю половину XIX века исторические романы Григория Данилевского пользовались большой популярностью среди читающей публики — и они не утратили своей привлекательности и сейчас.
В данное издание вошли романы «Княжна Тараканова» и «Сожженная Москва».

Эдна Фербер признавалась, что не могла не написать «Большущего», но первое время сомневалась, что хоть кто-то кроме неё захочет прочесть эту книгу — и даже извинялась перед собственным издателем, что прислала такой некоммерческий роман.
Однако «Большущий» мгновенно стал хитом — роман разошелся тиражом в несколько сотен тысяч экземпляров за считанные месяцы после релиза и стал самой продаваемой художественной книгой по итогам 1924 года.
В 1925 году «Большущий» завоевал Пулитцеровскую премию в номинации «Роман года».
Книга неоднократно адаптировалась для радио, кино и телевидения.

От автора знаменитых романов «Черный обелиск», «Триумфальная арка» и «Три товарища». Сразу три произведения Ремарка под одной обложкой.
Вдохновившись пропагандой, вчерашний школьник Пауль Боумер и его одноклассники записываются в солдаты и попадают на западный фронт. Жестокая рутина войны мигом притупляет все патриотические чувства, и вскоре все их желания меркнут перед отчаянной надеждой уцелеть и вернуться домой. Но вернуться домой суждено далеко не всем — один за другим солдаты гибнут от случайных ранений, контузий и болезней, а тем временем новостные сводки буднично сообщают, что обстановка на западном фронте без перемен.
В это издание также вошли романы «На обратном пути» и «Время жить и время умирать».

Прежде чем стать выдающимся полководцем и императором, Наполеон Бонапарт увлекался литературой и даже написал художественный роман «Клиссон и Евгения». После того, как его Империя рухнула, а сам он оказался в изгнании на острове Святой Елены, опальный правитель вновь взялся за перо и написал сразу две книги — «Воспоминание об истории с Наполеоном» и «Мысли и максимы».
В книгу «Мысли и максимы» вошли афористические зарисовки бывшего императора — остроумные и язвительные заметки об истории, политике, литературе и философии, демонстрирующие всю многогранность познаний и талантов Наполеона.

Трилогия А. Рыбакова (1911-1998) "Дети Арбата" (1987) повествует о представителях поколения 1930-х годов, живших на Арбате. Автор показывает, какое влияние на них оказал сталинизм. Действие первой книги происходит в 1934 году.