Культура. Искусство

Насилие и красота неотделимы от культуры викингов. За викингами закрепился образ диких и жестоких налетчиков, однако на страницах этой книги предстает более сложно устроенное общество, общество исследователей-первооткрывателей и искусных мастеров, которым удалось создать обширную торговую сеть.
Книга объединяет 200 удивительных артефактов VIII–XI веков, которые знакомят читателя с искусством, ремеслами и бытом Европы и Северной Атлантики эпохи викингов. Здесь можно найти как предметы, ставшие по-настоящему культовыми, так и сравнительно недавние находки археологов. Все это делает книгу прекрасным путеводителем по Скандинавии Раннего Средневековья.
В числе экспонатов: знаменитые погребальные ладьи из Норвегии, единственный сохранившийся целый шлем викинга, а также сокровища, вывезенные из монастырей Британии, Ирландии и континентальной Европы. Не менее важны атрибуты повседневной жизни: кожаная сумка, нитяной носок, коньки из кости или даже хлебцы. А также гладильный камень для одежды из льна, накладки на книжный переплет, амулет в виде молота Тора, ведро Будды и пасхальное яйцо. Каждый экспонат — от огромной Осебергской ладьи до миниатюрного кулона-валькирии — дополняет наше представление об этой завораживающей культуре.

От автров:

Грабители. Торговцы. Земледельцы. Искатели приключений. Изгои. Законотворцы. Викинги, какими бы мы их ни представляли, не перестают нас восхищать. Им уже посвящено бесчисленное множество книг, журналов, фильмов и телешоу — зачем же нужен еще один проект? Через артефакты повседневной жизни эта книга рассказывает совершенно новую историю. Такие вещи редко позволяют прослеживать судьбы влиятельных личностей или политические изменения (хотя и расширяют наше понимание того, как народ к этим изменениям приспосабливался). Зато они много говорят о ритме повседневной жизни, ритуальной и мирской, о том, как представители разных социальных и экономических групп выстраивали быт. Артефакты не просто дают ощутить смутную, едва уловимую связь с людьми прошлого — они побуждают задавать вопросы, которые в иной ситуации могли не возникнуть. <...>

В книге представлены артефакты, не только собственноручно изготовленные древними скандинавами, но и встречавшиеся им в походах (там за ними часто тянулся заметный след). Это уникальный шанс взглянуть на миры, по которым путешествовали викинги, и народы, с которыми они сталкивались. <...>

Для кого эта книга:

Для всех, кто интересуется историей древних цивилизаций и эпохи викингов.

Видеть картины, смотреть на них — это хорошо. Однако понимать, исследовать, расшифровывать, анализировать, интерпретировать — вот истинное счастье и восторг. Этот оригинальный художественный рассказ, наполненный историями об искусстве, о людях, которые стоят за ним, и за деталями, которые иногда слишком сложно заметить, поражает своей высотой взглядов, необъятностью знаний и глубиной анализа. Команда "Артхива" не знает границ ни во времени, ни в пространстве. Их завораживает все, что касается творческого духа человека.
Это истории искусства, которые выполнят все свои цели: научат определять формы и находить в них смысл, помещать их в контекст и замечать зачастую невидимое. Это истории искусства, чтобы, наконец, по-настоящему влюбиться в искусство, и эта книга привнесет счастье понимать и восхищаться.

"Лемми ушел из жизни. Боуи ушел из жизни. Игги последний из единственных и неповторимых…  Каждый должен преклонить колени перед Игги Попом. Он это заслужил".
Джош Хомме
Головокружительный альбом с уникальными фотографиями, песнями и воспоминаниями крестного отца панк-рока и хард-рока Игги Попа. От первых концертов The Stooges до внесения в Зал славы рок-н-ролла, от тура The Idiot до коллабораций с Дэвидом Боуи и Дебби Харри. Эта книга окунет вас в историю отвязной музыкальной карьеры Игги Попа.
Фотографии, афиши и песни дополняют комментарии значимых людей и музыкантов в жизни Игги.
Издание приурочено к 50-летию первого и одноименного альбома The Stooges – это настоящий подарок для каждого истинного фаната рок-н-ролла.

"Галерейщица" — это книга-перекресток, место встречи тех, кто ищет способ плодотворно "жить в искусстве" с теми, кто хочет счастливо "жить с искусством".
Арт-поле рассматривается по принципу компаса, то есть с позиций четырех основных его акторов: художника, галериста, профессиональной среды и зрителя-покупателя-коллекционера. Такой подход позволяет "панорамно" посмотреть на всех участников, показать их запросы, интересы, мотивацию, проследить логику их взаимодействия.
Елена Петрова, со-основатель и директор художественной галереи "Нескучный сад", творческий директор арт-пространства "Квартира 10" — не сторонний наблюдатель, а действующее лицо внутри процесса. Опираясь на личный опыт и "неакадемическую" интонацию, автор живо и увлекательно описывает будни условно-среднего класса российских "обывателей культуры".
Эта книга поможет всем, кто создает, распространяет, объясняет и потребляет искусство, лучше понять друг друга. При этом в ней много важных практических вещей, которые так нужны в повседневной жизни.

Эта книга – не энциклопедия и не пересказ популярных комиксов. Это путешествие в удивительный и разнообразный мир культовой вселенной. Читатель прикоснется к истории происхождения и создания ключевых супергероев DC, узнает о том, что представляют и за что борются известные персонажи, и как из художественного мира комиксов они проникли в кино, сериалы и игры. Отправившись в это путешествие, любой сможет убедиться, что комиксы DC не про мрачность и тьму, а про оптимизм и свет!

"Иконы графического дизайна" - это не просто список самых влиятельных дизайнеров в истории, а увлекательный рассказ об их творениях и жизни. Эль Лисицкий, Александр Родченко, А.М. Кассандр, Элвин Люстиг, Паула Шер, Алексей Бродович – легенды, сформировавшие наше представление о дизайне.
Кто придумал термин "графический дизайнер"?
Кто превратил афиши фильмов в настоящее искусство?
Как и кто придумал узнаваемый логотип бренда Levis?
Автор, Джон Клиффорд, проводит настоящий исторический экскурс, посвященный визуальному искусству. Его книга "Иконы графического дизайна" ответит на большинство вопросов и проведет вас по основным этапам развития дизайна за последнюю сотню лет: от Ар-Нуво к цифровой эпохе.

Михаил Александрович Бакунин (1814—1876) — самый влиятельный русский философ за пределами России. Бакунина в мире цитируют намного чаще, чем общепризнанных гениев русской культуры Льва Толстого и Федора Достоевского вместе взятых. Поколения анархистов по всему миру читали его книги и вдохновлялись его приключениями. Бакунин участвовал в нескольких восстаниях, дважды был приговорен к смертной казни, дерзко бежал из сибирской ссылки, совершив почти полное кругосветное путешествие. "Государственность и анархия" — самая значительная работа Бакунина. Она была написана в 1873 году и во многом подводила итоги размышлений философа. Это один из немногих текстов философа, написанных по-русски (хоть и в Цюрихе), специально для соотечественников, которые, к сожалению, к нему не прислушались…

Картины Моне, Ренуара, Дэга, Родэна, Сезанна, Ван Гога и многих других буквально взорвали мир искус-
ства второй половины XIX века. Их творчество вызвало волну возмущения сторонников академической школы
и восторги их поклонников. Новое искусство, названное импрессионизмом, оказалось созвучно Промышлен-
ной революции и прогрессу. Если Европа подвергала художников-новаторов бурному осуждению, то в Аме-
рике публика была в восторге от новой, непривычной эстетики их картин.
Импрессионизм, не просто художественное течение, а сложное явление, тесно вплетенное во все стороны
тогдашней общественной жизни. Вероник Оберто подробно рассматривает его истоки, самые значимые собы-
тия, а также подробно останавливается на биографиях самих художников, что, без сомнения, лучше помогает
понять их творчество. Книга снабжена огромным количеством иллюстраций и фотографий.

Сегодня ботаническое искусство переживает период расцвета. Появляются новые материалы и направления, расширяющие возможности художников и позволяющие освежить строгую ботаническую иллюстрацию, привнося в изображение сюжет, настроение и эмоции. В этом жанре создаются и нежные акварели с ностальгическим налетом винтажности, и ультрасовременные гиперреалистические изображения, и сиюминутные зарисовки, фиксирующие личные наблюдения художника, и сложные произведения с виртуозной прорисовкой тончайших деталей. Эта книга, созданная профессионалами Ассоциации Художников Ботанического Искусства в виде пошаговых мастер-классов, познакомит вас с материалами, техниками и видами ботанического искусства, позволяя выбрать то, что подходит именно вам. Мы не стали останавливаться только на традиционных техниках, таких как акварель и карандаши, а также обратились к современным материалам — линерам и полимерной глине, и даже давно забытым приемам, таким как "серебряная игла" и работа на пергаменте. Советы будут полезны как любителям, так и профессиональным художникам, решившим попробовать себя в ботанической стезе. Желаем Вам творческих успехов и вдохновения!

Взгляд изнутри на сексуальные практики Средневековья.

Были ли средневековые женщины рабынями желаний своего мужа, носили ли в его отсутствие пояс целомудрия? Был ли секс обязанностью или удовольствием? Могла ли женщина говорить о своей сексуальности и своем теле? Нет. И в то же время да.

Большинством представлений о Средневековье мы обязаны ученым Викторианской эпохи. Чтобы подчеркнуть, какое цивилизованное общество им удалось построить, они красноречиво описывали ужасы прошлого. Даже несмотря на то, что исторические факты говорили об обратном. Так сформировалось мнение о Средневековье как об отсталом, некультурном и нецивилизованном времени. Особенно пострадали женщины: считалось, что они не умели читать, не пользовались косметикой и не носили нижнего белья. Так ли это на самом деле?

Из этой захватывающей книги вы узнаете:

— о подлинной сексуальной жизни женщин из всех слоев общества, в том числе женщин, вошедших в историю;
— о том, что можно было и чего нельзя было делать в спальне;
— как покорить мужчину с помощью еды;
— какие правила существовали для первой брачной ночи;
— как забеременеть (и как не забеременеть)

и многое другое.

Для кого эта книга:

Для всех, кому интересна история в необычных ее аспектах.
Для всех, кто увлекается Средневековьем.
Для всех, кто интересуется женской повесткой и отношениями между мужчиной и женщиной в разное время.

От автора:

Интимная жизнь средневековых женщин была столь же сложной и запутанной, как наша сегодня; и в те времена лишь очень немногое тут было предельно понятным и четким, а большинство аспектов сексуальных отношений были нечеткими и размытыми. Тогдашние женщины, как и нынешние, любили и теряли, надеялись и строили тайные планы, смеялись и плакали, переживали взлеты и падения. Их переполняли надежды, они влюблялись. Среди них встречались и целомудренные, и похотливые. Одних принуждали к сексу, а потом им еще и приходилось разбираться с последствиями. Другие изготавливали афродизиаки и соблазнительно одевались.
Иногда получить доступ к сексу было сложно. Иногда было еще сложнее избежать интимных связей. Несмотря на сотни лет, разделяющие окутанную тайнами сексуальную жизнь средневековых женщин и интимную жизнь наших современниц, у них все равно очень много общего. В сущности, реально изменились только сами женщины. В этой книге вы найдете правдивые истории о более чем сотне женщин, действительно живших в Средние века.
Что ж, давайте с ними познакомимся.

Перед вами книга, в которой собраны стихотворения сразу трех авторов. У каждого из них свои взгляды на жизнь, свои творческие методы, своя поэтика. Но главное, что объединяет всех троих, – это, конечно, любовь к поэзии и желание ее создавать.  Это безоговорочное стремление к тому, чтобы выразить себя в слове и быть услышанным, быть понятым. "Фигуры речи" – сборник честной лирики на самые разные темы, которые несомненно найдут свой отклик в читателе.

Викинги очень непросты — они не только грабители и пираты, но еще и талантливые бизнесмены и кораблестроители, прекрасные ремесленники и ювелиры, писатели, сказители и художники, путешественники и просто авантюристы до мозга костей. В одной книге рассказать о них невозможно — невольно что-то
останется за бортом. Вряд ли современному человеку возможно до конца принять жизнь древних скандинавов, однако он может постараться понять, чем отличаются его представления от представлений человека другого времени, именно в этом случае диалог эпох и культур может состояться.

Уютный секс —  не значит секс на вязанных подушках у костра в свитерах и носочках. Хотя, если мы говорим о холодном времени года, доказано, что секс в носках способствует приближению оргазма. Потому что оргазм — это в том числе про то, чтобы ничего не отвлекало, например, тот же холод. Так вот!
Сочетание слов "уютный" и "секс" — это про манеру изложения информации.   Часто о сексе говорят либо через призму греха и грязи, либо через вульгарность. Но секс —  прекрасная часть жизни всех людей на планете. Он бывает разным — и уютным, и грубым, и медленным, и быстрым, и активным, и ленивым, по большой любви и без нее… А особенность этой книги в том, что разговор о сексе будет легким, понятным и комфортным. В ней описано самое главное, что нужно каждому человеку знать о своем теле, возбуждении, гармонии между партнерами и удовольствии.
Про секс много книг, но узконаправленных: отдельная про оргазм, отдельная про страсть в длительных отношениях, отдельная о мужчинах. Я хотела упросить путь к сексуальному счастью — и описала все самое главное в одной. Она в ваших руках.
Позаботьтесь также, чтобы у вас была ручка, потому что в книге есть домашние задания. Пусть в вашей жизни будет много удовольствия. А секс в этом — первоклассный учитель!

Пятьсот лет отделяют нас от того времени, в котором жил Леонардо да Винчи (1452–1519), художник и изобретатель, истинное воплощение человека эпохи Возрождения, наследие которого до сих пор продолжает увлекать и захватывать нас. Как дополнение к дюжине загадочных и прекрасных живописных произведений, Леонардо оставил нам также немалое количество набросков, записок и заметок, которые не только удивляли и восхищали его современников, но также вызывают восторг и у современной аудитории. В то время как потрясающее мастерство Леонардо-художника снискало ему заслуженную славу, его многочисленные записи известны намного меньше. Это около четырех тысяч листов, представляющих собой несколько разных сборников и компиляций его манускриптов. Затрагивая множество разных тем, от анатомических исследований до подробностей перетирания и смешивания пигментов, они дают нам практически неограниченный доступ к богатому воображению великого мастера.
Книга состоит только из собственных рисунков и записей Леонардо. Они представлены в отредактированном формате и объединены в главы и разделы. И хотя такая классификация немного вольно обходится с высоко синкретическим подходом Леонардо к интересующим его темам, она направлена на то, чтобы создать более удобную структуру для современного читателя.

Один из самых важных и загадочных писателей XX века, прекрасный мастер слова, простого, внимательного, достоверного и точного, Джордж Оруэлл полон загадок и тайн.
В 2012 году автор этой книги, Джон Сазерленд, теряет обоняние. Читая романы Оруэлла в этот период, он обнаружил, что "Скотный двор" отныне лишен ароматных сигар Наполеона, а книги, как и весь мир, потеряли важный смысл. Сазерленд вдыхает неприятные запахи, зловоние и вонь, застрявшие на страницах книг Оруэлла, и исследует ароматические повествования, которые изобилуют в литературном мире британского писателя. Попутно он проясняет вопросы, оставшиеся без ответа в предыдущих биографиях, устраняя пробелы, которые неуловимо удерживали писателя от нас.
Это не похоже на любую другую биографию, которую вы когда-либо читали или, возможно, когда-нибудь прочитаете. Автору удалось написать необычный портрет писателя и предложить оригинальный взгляд на одного из самых важных авторов XX века.
Это совершенно новый, ароматный и чувственный подход к литературе!

Эта книга — ваш визуальный гид по съемкам одного из самых масштабных фильмов десятилетия. Таня Лапойнт, автор книги и исполнительный продюсер фильма, расскажет читателям о том, как Дени Вильнёв воссоздал на экране великий роман Фрэнка Герберта и что получилось в итоге. Участники съемочной команды расскажут вам обо всех этапах кинопроизводства — от создания концепт-артов и поиска локаций по всему миру до пошива костюмов и сложного грима. А из эксклюзивных интервью с ключевыми актерами, среди которых Тимоти Шаламе, Ребекка Фергюсон, Оскар Айзек и Джейсон Момоа, вы узнаете, каково это — быть частью легендарной вселенной. Погрузитесь в завораживающий мир "Дюны"!

Искусство и отражает время, и формирует его. Песня – самая демократичная, самая простая и самая популярная форма искусства. Она создается нередко почти спонтанно, мгновенно реагируя на то или иное событие.
     В этой книге культурный, исторический и политический портрет века показан через историю популярной песни, каждой из которых посвящена отдельная глава.
    
     Главные – не обязательно лучшие, хотя нередко эти понятия и совпадают. Некоторые песни отражают важнейшие политические события века – войны, революции, переломные моменты истории. Другие их предвосхищают. Некоторые зачастую помимо, а то и в противовес намерениям их авторов, вдруг необычайно точно отражают настроения огромных масс людей и превращаются в гимн поколения. Некоторые открывают популярной музыке, а через нее массовому сознанию ранее запретные, а то и неведомые пласты человеческого бытия. Песни расположены в хронологическом порядке, и в книге отражены все десятилетия ХХ века и все жанры популярной музыки – от блюза и спиричуэла до мюзикла и джаза, от рока до диско, от баллады до хип-хопа. Созданный в книге "песенный портрет века" позволит читателю увидеть порой неочевидную связь между популярной музыкой и социальными и общественно-политическими процессами в обществе разных стран на протяжении ХХ века.

Пришло время, и страстная жажда обновления подобно урагану захватила юг европейского континента, а затем проникла и на север. Новаторство и дерзкий разрыв с прошлым рождались в разных формах. У итальянцев — возвышенная идеализация человека, достойного восхищения и вознесенный на пьедестал героической личности. У немцев и нидерландцев — совсем иное. Человек — творенье божье, он более думает о душе, он часть божественного замысла. Северный художник не уводит в мир абсолютной красоты, он скорее стремится к правдоподобию, к безжалостной достоверности жизни или поразительному зрелищу мистических откровений. Но тех и других объединяет повышенный интерес к земной жизни, к человеку и его делам.  
Яркими вершинами нового умозрения, совершившими невиданный переворот в искусстве, стали Альбрехт Дюрер, Иероним Босх, Питер Брейгель. Их поиски новых форм, идеал духовной свободы личности, острая сатира и гротеск стали основой для блистательного расцвета искусства той эпохи и нового прорыва в следующем столетии.
Уникальный шанс погрузиться в этот загадочный, жутковатый мир и сопоставить силу и красоту творческого дара этих трех мастеров — цель этого издания.

Виталия Владимировича Сундакова знают не только как профессионального путешественника-исследователя, президента Фонда русских экспедиций и путешествий и основателя Славянского кремля; его также называют мастером слова – и не случайно. Профессиональный филолог с двумя высшими образованиями, поэт, писатель, журналист, автор произведений "Бумажный посох", "Сказки из сундука", "Спящий варвар" и "Эпидемия любви". Он знает о русском языке то, чему в обычных школах и вузах не учат, то, что лежит в основе не только нашего языка, но и нашей родной, русской культуры.
Эта книга — полный курс лекций по материалам Русской Школы Русского языка, раскрывающий тайны нашей речи, культуры и истории.
Благодаря автору вы узнаете, почему славяне называются именно славянами, чем царь отличается от короля и императора, как медведь связан с губернатором, что такое Ясна суток и как она связана с правилами построения русских слов и предложений, а также погрузитесь в удивительную атмосферу богатого прошлого нашей земли.

Книга, которую вы держите в руках, – о женщинах, которых эксплуатировали, подавляли, недооценивали – обо всех женщинах. Эта книга – о реальности, когда ты – женщина, и тебе приходится жить в мире, созданном для мужчин. О борьбе женщин за свои права, возможности и за реальность, где у женщин столько же прав, сколько у мужчин. Книга "Феминизм: наглядно. Большая книга о женской революции" раскрывает феминистскую идеологию и историю, проблемы, с которыми сталкиваются женщины, и закрывает все вопросы, сомнения и противоречия, связанные с феминизмом. Текст изложен в публицистическом стиле и снабжен удобными ссылками, благодаря которым можно изучить тот или иной вопрос глубже.

Книга предназначена для широкого круга читательниц, как считающих себя феминистками, так и нет. Авторки масштабного онлайн-проекта "Феминизм: наглядно" убеждены в том, что феминизм нужен каждой женщине, вне зависимости от её возраста, расы, взглядов, семейного и социального положения. Ведь борьба за наши права продолжается.

Презираемое и окружённое насмешками, или до крайности интеллектуальное, искусство XX века изменило парадигмы, взорвало коды и избавилось от правил. Прошлый век, отличающийся ускоренной сменой авангардных движений, распространением новых практик, пулом единичных произведений, манифестов и заявлений художников, кажется одним из самых богатых и плодотворных моментов в истории искусства.
Чтобы понять все эти изменения, Алина Аксёнова анализирует знаменитые и менее известные работы и привносит новые знания в их восприятие. Ясный и лаконичный язык, логика повествования и убедительная аргументация позволяют считать книгу Алины отличным искусствоведческим анализом XX века. Эта книга, наполненная, прежде всего, точной и достоверной информацией — удобный инструмент, чтобы сделать первые шаги и не потеряться на пути изучения искусства XX века.

История человечества состоит из документов – от глиняных табличек с клинописью до первого электронного письма, от древнейших сводов законов до WikiLeaks. Все вместе они рисуют подробную картину развития цивилизации,  человеческих достижений и провалов.
Автор этой книги – Кирилл Бабаев, российский ученый и популяризатор науки, собрал уникальную коллекцию из 99 документов. Это важнейшие письма, договоры, книги, карты и другие документальные свидетельства нашей истории от 3200 года до н. э. до 2017 года. Они открывали и завершали эпохи, олицетворяли важнейшие события в истории, формируя мир вокруг нас. Эта книга даст читателям возможность взглянуть на мировую историю с новой точки зрения и самим оценить важность того или иного документа.

Книга продолжает тему, заявленную в издании: Зинаида Бонами "Как читать и понимать
музей. Философия музея", 2018. Автор полагает, что выставки во многом определяют лицо со-
временного музея. Исторически они, однако, не только предшествовали первым музеям, но и спо-
собствовали их возникновению. Ранние выставки отражали свойственное XVIII веку отношение
к материальным предметам как источникам знаний. Значение выставок в XIX веке, прежде всего
всемирных, определялось стремлением крупных мировых держав утвердить свое первенство, как
в индустриальном развитии, так и в сфере искусства.
Популярности выставок в наши дни способствует, так называемый, визуальный поворот,
приоритет распространения информации в форме визуальных образов. А также новый принцип
организации художественной жизни, основанный на глобальных коммуникациях. Информацион-
ная эпоха, однако, изменяет изначальное существо выставки от образовательных целей к медий-
ным.
Издание содержит разнообразный иллюстративный материал и опирается на солидный
практический опыт автора, создателя и организатора многочисленных музейных выставок в Рос-
сии и за рубежом.

"Как рисовать аниме" — универсальное пособие для всех, кто хочет начать свой творческий путь и стать частью аниме-культуры. Книга простым языком рассказывает об основах создания персонажа в данном жанре. Благодаря ей ты узнаешь, как рисовать пропорциональных героев, какую выбрать прическу и аутфит, а также как сделать их запоминающимися и особенными.
Книга подойдет и любителям аниме, и начинающим художникам. Первые научатся создавать собственных персонажей в любимом жанре с помощью пошаговых инструкций, а вторые смогут познакомиться с одним из популярных направлений японского анимационного искусства и освоить новый стиль.

Феминистская поэзия — важный, новаторский и очень интересный сегмент современной поэзии. Она отражает и перерабатывает все самое острое, что есть на сегодня в феминистской повестке, и делает это блестяще. Авторы этой книги — журналистка и литературный критик — с разных сторон подходят к тому, что такое современная русскоязычная фемпоэзия, объясняют, откуда она взялась, где и как ее читать. А главное, знакомят с поэтессами и их стихами. Если вы не любите поэзию, эта книга для вас: вы прочитаете эти стихи, и они навсегда перевернут ваши представления о поэзии. Если вы любите классическую поэзию — эта книга тоже для вас: вы удивитесь и по-новому посмотрите на мир и на саму поэзию. Ну а если вы интересуетесь феминизмом, книга станет вашей отдушиной и, возможно, вдохновением.

Об авторах:
Мария Бобылёва — журналистка портала "Такие дела", автор книги "Мы так говорим: Обидные слова и как их избежать".
Юлия Подлубнова — литературный критик, историк литературы, поэтесса. Лауреатка всероссийской литературно-критической премии "Неистовый Виссарион" 2020 года.

Валерий Александрович Тишков (1941 г. рожд.) – выдающийся ученый-историк и этнолог, заслуженный деятель науки Российской Федерации, дважды лауреат Государственной премии РФ в области науки, научный руководитель Института этнологии и антропологии им. Н.Н. Миклухо-Маклая РАН, автор многочисленных научных трудов и самый цитируемый в России и в мире российский ученый-гуманитарий.
Есть давние вопросы, которые волнуют многих людей и на которые ищут ответы ученые и политики. Что есть нация, как она создается и какую играет роль в жизни людей и государств? Что есть Россия как страна и как народ: это государство-нация или цивилизация? Наконец, кто мы – россияне и какими мы представляем свою страну и ее желаемый облик? Вопросы строительства национальной государственности и сохранения уникального этнокультурного многообразия россиян определяют нашу внутреннюю и внешнюю политику. Гражданская солидарность, общие историко-культурные ценности, чувство сопричастности с Россией как своей Родиной и патриотизм – основы, которые делают нашу страну и ее народ суверенными и влиятельными в современном мире. Идея России как исторической и социально-политической общности, сложившейся в итоге общих прожитых драм, побед и выдающихся достижений культуры, обосновывается в книге академика Валерия Тишкова во всей ее полноте и сложности.

Автор этой книги — Михаил Смышляев — журналист и испанист, изучающий Испанию на протяжении многих лет.
Погружая читателя в ритм настоящей, живой и современной Испании, автор последовательно знакомит с разными аспектами жизни в этой жаркой стране. Рассказывает об особенностях испанских вкусов. Раскрывает главные качества испанцев, их умении наслаждаться жизнью, описывает их особенное отношение ко времени. Для полной картины, разумеется, должны быть главы о тореро и страсти к футболу, конечно, и об этом сказано в этом издании. А также об особенностях испанского юмора и культуры, об отношении испанцев к русским женщинам, о том, как живут те, кто переехал в Испанию.
Читайте, знакомьтесь с этой удивительной страной. Тема жизни Испании и в Испании раскроется вам подробно, живо и ярко.
Книга будет интересна не только профессиональным испанистам и изучающим испанский язык, но и всем, кто интересуется жизнью других стран.

Миф —  это одновременно древнейший способ освоения мира и самая простая и естественная форма коммуникации человека с Богом?
Миф есть конкретная реальность, категория мысли и жизни?
Средневековая богословская философия продолжает античные традиции, — тогда как гуманистическая философия Возрождения, напротив, их опровергает и уничтожает?
Наука, сражаясь с мифом, лишь пытается уничтожить опасного конкурента, поскольку и сама является не более чем набором мифологем?
Каждый человек, в сущности, живет внутри собственной, личной мифологии…
"Диалектика мифа" — уникальный вклад российской мысли в мировую философию ХХ века.

Книга представляет собой цикл лекций по музыкальной поэтике, прочитанных Игорем Стравинским в Гарвардском университете в 1939–1940 гг.
Понятным даже неподготовленному читателю, живым и образным языком этот гениальный композитор рассказывает о тех фундаментальных элементах, которые формируют музыкальное творчество.
Что же такое музыка? Откуда берется вдохновение и какие материалы использует творец в своей работе? Как нужно исполнять музыку? И какова судьба русского музыкального искусства?..