АСТ

С Бэнкси всегда так: единственные объективно верные факты — это его работы; что касается его биографии, здесь трудно отличить реальность от мифа. Наши знания о Бэнкси основываются в большей степени на легенде, чем на достоверности. Но именно на размытости этой границы авторы книги «Бэнкси» и попытаются декодировать жизнь и творчество художника, выбравшего сущность, а не существование.

Книга в деталях расскажет любителям искусства о шедеврах Возрождения и о судьбах великих художников той поры. Вы узнаете о том, на какие периоды принято делить Возрождение, каким наследием может похвастаться каждый период, какие открытия совершались человечеством в эту эпоху, и как они повлияли на становление общемирового искусства.
Повествование дополнено цветными репродукциями и включает биографические статьи, которые можно использовать в качестве шпаргалок. Оригинально оформленное издание станет украшением вашей книжной полки. Соберите свою коллекцию!

Настоящая книга — известный древнекитайский трактат, посвященный военной политике. До сих пор никому еще не удалось сформулировать принципы ведения войны так же просто и афористично, как человеку, известному под псевдонимом Сунь-цзы. Его произведение является основным текстом "школы военной философии", оказавшим большое влияние на все военное искусство Востока.
Оно учит разработке стратегии, тактике, дипломатии, самоорганизованности,  умению концентрироваться на определенной задаче и успешно решать ее, вести переговоры на любом уровне, показывает, как можно перехитрить своего противника и довести начатое дело до победного конца. Этой книгой зачитывались маршал Карл Густав Маннергейм и генерал Аксель Айро. Она переведена на многие языки и изучается людьми разных профессий и разных статусов.

Анна Цуканова-Котт – российская актриса театра и кино, блогер (@anna_tsukanova_kott), режиссер и создатель арт-проекта (@e.a.t.a.r.t.), в котором кулинарные рецепты представлены в формате коротких видео уникального стиля. Более 20 роликов проекта уже получили международные награды на фестивалях видео-арта в Европе, Азии и Америке.

Книга "Ешь искусство" – не просто книга удивительных фактов о привычных продуктах, не просто книга о том, чего вы не знали до сих пор. Это – новый арт-проект от Анны Цукановой-Котт, созданный совместно с невероятно талантливыми фотографами, близнецами Полиной
и Софией Набока.

"Ешь искусство" – это новый мир вдохновения, новые грани творчества, новый ракурс во взгляде  на привычное. Эта книга – настоящий "секс для глаз". Убедитесь в этом сами…

Книга посвящена развитию западноевропейского искусства в Средние века и эпоху Возрождения. В живой и увлекательной форме автор рассказывает об архитектуре, скульптуре и живописи, о жизни и творчестве крупнейших мастеров, об их вкладе в сокровищницу мировой художественной культуры.
Издание можно адресовать школьникам, студентам, изучающим курс "Мировая художественная культура", и всем интересующимся искусством.

Возрождение – одна из самых ярких и изменивших мировоззрение людей эпох в мировой культуре и феноменальное явление в истории человечества. Это было время нового осмысления природы и человека и грандиозных перемен в истории европейских народов. Переворот, произведенный в эпоху Возрождения в области духовной культуры, имел огромное историческое значение. Из всех областей культуры искусство занимало в Италии первое место. Оно было естественным творческим выражением людей того времени. Поэтому не случайно именно с этой эпохой ассоциируются имена великих живописцев, скульпторов, архитекторов, первооткрывателей и исследователей.  Их великие произведения пережили свое время и, пройдя через века, сохранили силу своего воздействия на зрителя, дали толчок к развитию своеобразных национальных культур, а разработанный ренессансными мастерами реалистический метод определил дальнейшее развитие всей художественной культуры Нового времени.С какими великими мастерами  живописи, скульптуры и архитектуры неразрывно связано Возрождение? Кто из художников подготовил появление Возрождения? Как складывалась судьба великих титанов Возрождения? В этом прекрасно иллюстрированном издании вы найдете ответы на эти, и многие другие вопросы.

Книга написана по материалам лекционного цикла "Формулы культуры", прочитанного автором в московском Открытом клубе (2012-2013 гг.). Читатель найдет в ней основные сведения по истории зодчества и познакомится с нетривиальными фактами. Здесь архитектура рассматривается в контексте других видов искусства – преимущественно живописи и скульптуры. Много внимания уделено влиянию архитектуры на человека, ведь любое здание берёт на себя задачу организовать наше жизненное пространство, способствует формированию чувства прекрасного и прививает представления об упорядоченности, системе, об общественных и личных ценностях, принципе группировки различных элементов, в том числе и социальных. То, что мы видим и воспринимаем, воздействует на наш характер, помогает определить, что хорошо, а что дурно. Планировка и взаимное расположение зданий в символическом виде повторяет устройство общества. В "доме-муравейнике" и люди муравьи, а в роскошном особняке человек ощущает себя владыкой мира. Являясь визуальным событием, здание становится формулой культуры, зримым выражением её главного смысла. Анализ основных архитектурных концепций ведётся в книге на материале истории искусства Древнего мира и Западной Европы.

Что есть человеческое имя? Мы знаем лишь то, что им называют нас родители, нам вписывают его в паспорт. Мало кто задумывается о том, что на заре человечества знали, что имя представляет собой не только отличительный набор звуков, но и является сокровенной, неслучайной частью самой сути человека, служит движущей силой его судьбы.  Именно поэтому наречение именем было обрядовым актом творения.
      Издревле шаманы и колдуны различных культур и народов, посвящая в свои тайны того или иного человека, давали ему новое имя, порой настолько сакральное, что человек не раскрывал его никому даже перед лицом смерти. Отголоски тех обычаев остались в наших культурах в виде религиозных таинств (наречение имени в традициях ислама, или же крещение в православии).
     Книга, которую вы держите в руках, -  не справочник имен и не краткий словарик их значений.    
        Это настоящий фундаментальный авторский исследовательский труд, освещающий самые популярные имена, существующие на территории нашей страны.
      Каждое имя в книге – это путешествие вглубь истории, знакомство с нашими предками и событиями древности.
      Увлекательное описание каждого имени, разбор каждого с точки зрения словообразования, перечисление уменьшительно-ласкательных и прочих его форм дадут читателю самое полное представление о каждом из имен.
Имя – как чистые одежды, не выносит грязи. Имя нельзя выстирать, как одежду. И потому его следует беречь смолоду, как свою честь, как свою совесть. Ваше имя - это Вы.

Серия эстампов «Капричос», созданная в конце XVIII века испанским художником Франсиско де Гойя (1746–1828), до сих пор остается загадкой и творческим импульсом для многих представителей искусства и науки. Настоящее издание впервые публикует перевод на русский язык трех наиболее значимых комментариев, написанных самим Гойей и двумя авторами, близкими ему по времени. Серия «Пинакотека Антропос» публикует шедевры печатной графики для художников, дизайнеров и всех любителей искусства. Отрывные листы с репродукциями удобно копировать или использовать как элемент декора в
интерьере, а блок контурных копий можно самостоятельно раскрасить.

Интересна ли современному человеку история искусства, написанная почти полтора века назад? Выиграет ли сегодня издатель, предложив читателям эту книгу? Да, если автор "Всеобщей истории искусств" П.П. Гнедич. Прочтите текст на любой странице, всмотритесь в восстановленные гравюры и признайте: лучше об искусстве и не скажешь. В книге нет скучного перечисления артефактов с описанием их стилистических особенностей. В книге нет строгого хронометража. Однако в ней присутствуют — увлеченный рассказ автора о предмете исследования, влюбленность в его детали, совершенное владение ритмом повествования и умелое обращение к визуальному ряду. Познакомившись с трудом П.П. Гнедича однажды, читатель навсегда останется инфицирован искусством, по мнению современных издателей, это одна из прекрасных инфекций.

Новорождённые, омываемые, одеваемые, любимые, пострадавшие от ножа или тяжёлого удара, вскрытые, захороненные, даже воскрешённые, средневековые тела — это ключ к пониманию самой сущности повседневной жизни в прошлом. Книга «Голое Средневековье» поможет оживить их такими, какими их мыслили сами люди той эпохи.

Голова, органы чувств, кожа, кости, сердце, кровь, руки, живот, гениталии и, наконец, ноги – воплощая в тексте каждый из этих анатомических объектов по очереди, автор выстраивает целостную картину средневекового тела, а не просто суммирует его части. При этом книга охватывает тогдашнее отношение к жизни и смерти, боли и красоте. Это тело в широчайшее смысле слова, отправная точка для исследования всех аспектов средневековой жизни.

Тихая улочка и городская площадь, живописный мост через реку и деревенские домики, уютный ресторанчик в Париже и лестница в Португалии – рисовать архитектурные объекты так интересно!
Авторы этой книги, известные живописцы и преподаватели, покажут вам, насколько просто научится рисовать карандашом архитектурные сооружения, а также расскажут об основах рисования и помогут попрактиковаться в изображении цветов, фруктов, животных, природных объектов.
Из этой книги вы узнаете как:
•    Создать ощущение глубины с помощью перспективы
•    Создать форму и объем с помощью светотени
•    Создать композицию с одной точкой схода
•    Соединить контрастные текстуры в единый рисунок
•    Рисовать по фотографии и дополнить сцену

От античности до современности, от Древнего мира через Возрождение и до постимпрессионизма, протянуты в этой книге удивительные аналогии, выстроены неожиданные параллели, показаны незаметные, на первый взгляд, заимствования.
Вместе с Ириной Александровной Антоновой, которая в течение 52 лет возглавляла Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, читатель по-новому откроет для себя работы Микеланджело и Вермеера, Делакруа и Домье, Сезанна и Пикассо, увидит в искусстве преемственность и новаторство, совершит настоящее путешествие по истории человечества, увиденной глазами величайших творцов.

«Мне хотелось бы предложить внимательным посетителям художественных музеев несколько новый взгляд на те произведения, с которыми они знакомятся в музеях мирового искусства, а к ним, несомненно, принадлежит и Музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Рассматривая коллекции произведений искусств любого музея, мы найдем сквозные темы, объединяющие художественные произведения, созданные в разные века и в разных странах. Такие темы носят название "Вечных тем" в искусстве. Главное в них — это, я бы сказала, преемственность, диалог c прошлым, обращение к традиции, и каждый раз создание какого-то нового взгляда». — Ирина Антонова

Появлению этого издания читатель обязан совместным усилиям ГМИИ им. Пушкина, и телеканалу «Культура», где в течение многих лет выходила программа «Пятое измерение», созданная телекомпанией «Цивилизация».

Вдохновляющая и обучающая книга от известной художницы!
Для поклонников аниме, манги, творчества Ильи Кувшинова и Асии Ладовска
В этой чудесной книге скрывается удивительный мир, изображенный глазами всемирно известной художницы LOISH.
Помимо истории ее творческого пути и практических советов для начинающих иллюстраторов, здесь вы найдете пошаговые руководства, которые познакомят вас с азами цифровой иллюстрации и помогут нарисовать своих первых персонажей и невероятные пейзажи.