Эксмо

Впервые на русском языке легендарная книга по операторскому искусству, по которой учатся операторскому искусству по всему миру вот уже 20 с лишним лет! «Коротко и по делу. Учимся снимать на пленку и цифру» — это базовая книга по кинопроизводству во всем мире.
Эта книга, написанная работающим профессионалом с многолетним стажем, представляет собой самое удобное пособие по теме кино- и видеопроизводства; сложный процесс съемки сводится к его сути, облегчая понимание замысловатых концепций.

Используя простой понятный язык и более 150 иллюстраций, книга объясняет основные понятия:
- Экспозиция.
- Линзы.
- Композиция.
- Основная последовательность.
- Пересекать линию.
- Освещение.
- Монтаж.
- Звук.

И многое другое!

Когда вы закончите читать эту книгу, вы будете знать и понимать, как снимать ДЕЙСТВИТЕЛЬНО КАЧЕСТВЕННЫЙ видеоматериал, который легко будет монтировать в постобработке.
Это новый дополненный выпуск курса «The Bare Bones Camera Course for Film and Video» с добавленными главами о звуке и монтаже.

Книга «Современное искусство. Как разбираться в том, что непонятно всем вокруг» приглашает читателя в мир современного искусства, предлагая подробный разбор этого феномена и инструкцию к его пониманию.
Автор книги — Алена Репина, искусствовед и автор лекций на образовательной платформе ARTFORINTROVERT, где собран огромный спектр информации по разным темам. Алена не пытается составить огромную энциклопедию современного искусства, а максимально простым языком не только разбирает работы таких известных художников, как Бэнкси, Энди Уорхол или Марсель Дюшан, но и рассматривает изменения подходов к творчеству за последние 70 лет.
Если вы давно хотели получить ответ на вопрос, почему современное искусство такое странное и мало кому нравится, в чем кроются смыслы и причины для создания таких сложных работ, то книга «Современное искусство. Как разбираться в том, что непонятно всем вокруг» — это то, что вам нужно. Не упустите возможность по-новому взглянуть на мир вокруг нас и понять, зачем нам нужно такое странное, но интересное искусство.

Стильный блокнот с белоснежными страницами!
Пишите, рисуйте, тведите ежедневные записи или занимайтесь творчеством. Никаких линеек, картинок или цитат внутри! Только белоснежная бумага и простор для вашей фантазии.
Подарите себе этот стильный блокнот для записей. Удивляйте и экспериментируйте!

Лучше гор могут быть только… мифы о горах! Почувствуйте себя героем Пушкина, Лермонтова или Толстого и отправляйтесь на покорение вершин народного творчества Кавказа! Вас ждут мифы и предания его многочисленных народов — грузин, армян, азербайджанцев, дагестанцев, осетин, лезгин и многих других.
Книга «Мифы народов Кавказа» познакомит вас с могучими богатырями Нартского эпоса, возможно, самого древнего на территории России, и поведает пронзительную историю любви Шоты Руставели и легендарной царицы Тамары, вдохновившей влюбленного поэта на восточный рыцарский роман «Витязь в тигровой шкуре». На Кавказе любить способны даже горы, как показывает другая трагическая история любви — легенда о соперничестве богатырей Эльбруса и Тау (Бештау) за сердце красавицы Машуко (Машук).
Вы также узнаете об удивительных существах кавказской мифологии: о белых и черных джиннах и феях-пери, о коварных дэвах и ядовитых вишапах, великанах и древних богах, например, об армянским боге угощения Ванатуре.
Как превратить азербайджанского злого духа Гюль-Ябани в волшебного помощника? Что общего у кавказских легенд с египетскими мифами и мифами Древней Греции? Как с помощью смекалки победить духов болезней и саму Смерть?
На эти и другие вопросы вы найдете ответы на страницах этой книги, а цветные и черно-белые иллюстрации, QR-коды, ведущие на страницы музеев и энциклопедий, дополнят путешествие по легендарному Кавказу!
Ну и куда без щепотки народной мудрости? Кавказские легенды и мифы — кладезь добрых и поучительных посланий для тех, кто их читает и слушает. Эти истории учат смело встречать испытания на своем пути, относиться к миру с любовью и открытым сердцем, не забывая о корнях и действительно важных вещах, которые никогда не обесценятся, — родном крае, семье, настоящей любви и дружбе, проверенной временем.
Книга станет особенным подарком всем любителям мифологии и фольклора, путешественникам, желающим лучше понять историю и традиции древнего Кавказа и всем желающим приобщиться к его богатому культурному наследию.
Серия книг «Мифы мира. Самые сказочные истории человечества» познакомит вас с захватывающими историями разных стран и народов. Это идеальный способ погрузиться в мир иных культур и расширить свой кругозор. Станьте свидетелем эпических битв богов, загадочных ритуалов и легендарных героев!

Перед вами — пособие для всех, кто хочет научиться создавать красивые иллюстрации девушек в японском стиле прозрачной акварели. В этой книге вы найдете простые пошаговые уроки и советы, которые помогут каждому научиться рисовать воздушные портреты красавиц.
Японская художница yukoring объяснит, как работать с воздушной акварелью, какие инструменты использовать, а также как подбирать сочетающиеся между собой оттенки. Шаг за шагом научитесь создавать очаровательные иллюстрации прекрасных девушек. Советы художницы помогут выбрать подходящую палитру цветов, правильно накладывать тени и детализировать работы, а примеры из книги вдохновят вас на дальнейшее творчество.

Только и осталась моя вечная гитара. не было б ее - меня давно уже не стало  - это вырванная строчка из песни Дианы Арбениной.
Также как и эта книга - это вырванные из дневника жизни Дианы страницы. Все здесь настоящее: заломы и трещинки, разорванные в клочья листы, пожелтевшие воспоминания и белоснежное сегодня. Каждая страница уникальна и предугадать, что будет на следующей невозможно. Как впрочем и в жизни.
Мы создавали эту книгу ровно год, сканировали дневники, находили новые и сканировали снова и снова. Потом появлялись обрывки бумаг, кусочки записок, ноты и мы снова пересобирали книгу много раз и теперь вы можете прикоснуться к очень личным, может быть даже слишком личным страницам этого дневника.
Внутри вы найдете монологи Дианы, которые были написаны специально для этой книги.  Эти новые тексты - пули, отлитые, чтобы выстрелить в самое сердце. Прямое попадание, как и все творчество артиста.
Также на страницах книги вас ждут:
Дневники разных лет
Новые тексты
Листы с черновиками стихов и самых любимых песен,
Трек-листы с концертов,
Ноты,
Картины
Афиши, кассеты, диски, буклеты

Вы сможете увидеть черновики любимых песен, личные записи, письма близким, отрывки из ежедневника, заметки на полях.
Читайте, смотрите, расшифровывайте и узнавайте Диану ближе!

Давно мечтали научиться играть на гитаре или стремитесь развить свой навык? Полный каталог аккордов для игры на гитаре — ваш проводник в мир музыки!

На страницах этой книги:
- аппликатуры самых популярных аккордов: от базовых аккордов до септаккордов и квинтаккордов;
- понятные таблицы и схемы;
- наглядные иллюстрации с расположением пальцев на гитарном грифе.

Удобный формат и мягкая обложка позволят брать книгу с собой и практиковаться в любое удобное время, а наглядные схемы и иллюстрации помогут разобраться в самых сложных, на первый взгляд, комбинациях. Сделайте свой шаг на пути к совершенствованию навыка игры на гитаре!

Окунитесь в удивительный мир волшебных персонажей вместе с нидерландский художницей Cyarin.
Этот артбук — первая книга Лоры Брауэрс. Лора создаёт комиксы, разрабатывает оригинальных персонажей, рисует иллюстрации для журналов, книг и по любимым фандомам, а в своих соцсетях она собирает лайки от 1—5  миллионов подписчиков.
В книге она поделится с читателями своим опытом, расскажет о своем творческом пути, откроет секреты о создании ярких и запоминающихся героев, а также покажет поэтапный процесс их разработки. Здесь вы найдете не только прекрасные и вдохновляющие иллюстрации, но и полезную информацию, которую сможете в дальнейшем применить в своих работах.
Артбук станет отличным подарком для всех любителей искусства и рисования, а также для художников, иллюстраторов и комиксистов, которые ищут вдохновение, советы и новые подходы к рутинным задачам.

«К этой книге можно относиться как к авторской рабочей тетради с набросками и скетчами, она — для всех: для искушенных и для начинающих художников, для концепт-художников и для комиксистов, для тех, кто рисует пейзажи или животных… С помощью нее я хотела бы избавиться от гордыни и скрытности, встречающихся порой в нашем профессиональном мире, и честно рассказать о пройденных этапах, чтобы кто угодно мог сравнить их с тем, что пережил сам». — Лора Брауэрс

Проследовав прихотливыми маршрутами от Парижа до Таити, от Стоунхенджа до Мальты и островов Тонга, от Мадрида до Карибских островов, от Лос-Анджелеса до Наумбурга, историк искусства Глория Фосси собрала захватывающие истории о больших и малых шедеврах мирового искусства. В своей книге она предлагает читателю повторить это путешествие по следам как всемирно известных, так и безымянных художников всех времен, от доисторического периода до наших дней. Раскладывающаяся карта-вклейка будет незаменима в пути и станет ярким атрибутом этого кругосветного арт-путешествия.
  
  - Чье лицо носит Большой Сфинкс в Гизе?
  - Как Уолт Дисней вдохновлялся средневековым искусством для создания своих культовых мультфильмов?
  - Что побудило Мунка оставить на прославившей его картине «Крик» пронзительное послание: «Только сумасшедший мог нарисовать такое!»?
  
В остроумных этюдах Глория Фосси с широкой научной и культурной эрудицией и большой любовью к героям ее историй набрасывает масштабную картину или, лучше сказать, карту своих искусствоведческих исследований, демонстрируя при этом удивительный дар рассказчика. Истории шедевров рождаются на глазах — достаточно одной небольшой детали, которую большинство посетителей музеев даже не замечают, — и порождают другие в прихотливой цепочке ассоциаций. Великолепные иллюстрации позволяют рассмотреть знаменитые произведения искусства в малейших деталях, увлекая читателя в таинственный лабиринт под названием «искусство».
Эта книга — настоящая нить Ариадны для тех, кто только начинает учиться анализировать искусство. На примере отдельных произведений автор демонстрирует, как один и тот же образ может по-разному интерпретироваться в зависимости от социополитического и культурного контекстов. Издание в элегантной суперобложке станет великолепным подарком всем ценителям качественных и нескучных книг по искусству.
Глория Фосси — историк искусства, живой классик искусствоведения, писательница и арт-путешественница, автор официального путеводителя по галерее Уффици.

Вы когда-нибудь мечтали прогуляться по заброшенному зданию?

Например, по старинной усадьбе с многовековой историей или по опустевшей школе, в которой когда-то кипела жизнь, а сейчас можно встретить только одинокие парты...

Такие загадочные места есть почти в каждом городе страны. Чаще всего у них даже не осталось адреса, но есть история, которая притягивает множество людей.

На страницах книги вас ждут невероятные фотографии таких-то локаций, которые пугают и завораживают одновременно. Автор книги, фотограф и автор популярного блога Алексей Грачев (@alexdoomer) поделится путевыми заметками и расскажет забытую историю поселков-призраков и закрытых фабрик.

Прогуляйтесь по заброшенным постройкам Москвы, городов Золотого кольца, Заполярья и других регионов России.

Откроем дверь в прошлое вместе?

«Книга поделена на три части. Сначала я дам краткую историю триллера как жанра и характеристики персонажей, которые чаще всего появляются в нем. Далее разберем план сценария на примере уже вышедших триллеров и рассмотрим, как построить ваш сценарий на основе успешных фильмов, сохранив при этом оригинальность. И наконец, я опишу весь процесс написания триллера от задумки и первого черновика до поиска режиссеров. Расскажу, что нужно для создания фильма с ограниченным бюджетом и что каждый сценарист может сделать для того, чтобы его сценарий стал жизнеспособным и рентабельным.»

Люси В. Хэй

Эта книга настоящая последовательная инструкция к созданию успешного сценария фильма в жанре триллер. После основной теории, автор переходит к практическим советам и подробно объясняет на примере популярных триллеров, в чем секрет успеха хорошего сценария.

Какие есть виды триллеров?
Что должен делать главный герой?
Что такое крючок и как им пользоваться?
Для чего нужен поэпизодник?
Как должна выглядеть сценарная заявка?
И, что особенно важно, как и кому продать готовый сценарий?

Но не стоит думать, что речь пойдет только о триллерах. На самом деле книга будет полезна всем, кто занимается сценарным мастерством. Потому что она подробно исследует вопрос «Что делает хороший сценарий хорошим?»

Люси В. Хэй — английская писательница, продюсер, редактор сценариев и один из организаторов Лондонского Фестиваля Сценаристов.

Итан и Джоэл Коэны — интеллектуалы и нонконформисты, с легкостью покорившие Голливуд. Каждый из них обладает концептуальным умом и умением находить удивительные средства реализации задуманного на экране. Каждый их совместный фильм — событие, каждый герой становится культовым. Как они пришли в кинематограф? Почему снимают фильмы вместе? Какое распределение ролей в этом оскароносном дуэте? Действительно ли главной темой кинематографа братьев Коэн является страх перемен? На этот вопрос сходу не ответят даже они. Но автор этой книги все же даст вам ответ.
Эта книга — уникальная хроника творческой жизни режиссеров, рассказывающая, как снимались их гениальные фильмы — "Фарго", "Большой Лебовски", "Старикам здесь не место" и другие. Помимо истории создания фильмов внутри содержится много архивного материала со съемок, комментарии режиссеров и забавные истории от актеров и съемочной группы. Отличный подарок для всех поклонников Коэнов и ценителей хорошего кино!


«Джоэл и Итан никогда не скрывали, что их феноменальные и сложные фильмы, которые они сняли за последние 30 лет, были лишь продолжением того, что они начали делать еще детьми. Вокруг них всегда особая атмосфера, в которой возникает ощущение, что мы оказались достойными быть приглашенными на особую вечеринку. И мне это очень нравится». — Тильда Суинтон

Подарочное издание, посвященное оскароносным режиссерам с удивительным складом ума — братьям Коэн! Внутри ретроспектива всех фильмов режиссеров с комментариями самих братьев и их окружения и множеством архивного материала.

Для кого:
- Для поклонников творчества режиссеров.
- Для тех, кто знает, что никто еще не снял ничего лучше «Большого Лебовски».
- Для тех, кто любит в кино зрелищность.

Фишки книги:
- Большой подарочный формат и качественная полиграфия.
- Множество архивного материала, не известного раньше.
- Комментарии самих братьев Коэн и всех причастных к их фильмам.

Любишь японскую культуру и мечтаешь создать собственную мангу? Тогда эта книга для тебя!
  
Марсель Кюн, автор этого руководства, научит тебя создавать запоминающихся персонажей с нуля: от построения простых форм до создания полноценного комикса.
  
Постепенно ты откроешь для себя секреты создания оригинальных и запоминающихся сюжетов, научишься выстраивать динамичные позы и подбирать удачные ракурсы, а также работать с анатомией. Внутри ты найдешь более 40 мастер-классов по рисованию отдельных частей лица и туловища героев: глаза, волосы, руки, ноги, бюст и многое другое!
  
Следуй инструкциям в этой книге, и ты с легкостью сможешь нарисовать свою мангу!

Марсель Кюн — автор шеститомной манги «МУТН», главный художник зарубежного YouTube с аудиторией более 1 000 000 человек.

«Коко» — насыщенная иллюстрациями биография, которая повествует об этой известной женщине, ее роли в индустрии и создании модного дома Chanel. История Шанель начинается с ее рождения в скромной семье и через тернии приводит к созданию блестящей модной империи.

Через историю и иллюстрации автор исследует отношения Шанель с семьей и партнерами, секреты ее уникального творчества и стиля. Узнайте, почему Шанель считается столь революционной фигурой не только для индустрии, но и для всего общества XX века.

Книга станет прекрасным подарком тем, кому нравятся мода и дизайн! А также для всех поклонников Коко Шанель и биографий ярчайших и примечательных женщин.

Отличительная особенность этой книги — интерактивная подача. Вооружившись мобильным телефоном, вы сможете рассекретить шедевры великих творцов через QR-коды, которые дополнят описание от автора.
В этом удобном и компактном путеводителе по картинам находятся шифры, которые художники оставили для будущих поколений! Здесь не просто рассуждения автора о главных мировых шедеврах: на страницах вы найдете причинно-следственные связи, сможете погрузиться в исторический контекст и узнать личные истории художников.
Книга разделена на четыре части: натюрморт, пейзаж, портрет и самые известные шедевры в искусстве, которые ранее не рассматривались с такой таинственной стороны. Благодаря структурированному и лаконичному тексту автор книги — Елена Легран — буквально распутывает клубок из символов, мотивов, смыслов, цветов, которые художники вложили в свои работы. Кроме того, книга станет прекрасным дополнением, если вы уже знакомы с такими изданиями, как «Пойми, почему это шедевр» Франсуазы Барб-Галль, «Главное в истории искусств» Сьюзи Ходж и  «Что хотел сказать художник?» Алины Никоновой. Не упустите возможность научиться раскрывать все самое секретное прямо сейчас!

на стр 2, 108, есть рис,    прагматика печковская

Сейчас ты держишь в руках гайд по одному из самых интересных культурных феноменов мира — манге. Вместе с этой книгой ты сможешь почувствовать себя частью огромной вселенной и начать создавать свои комиксы в этом популярном японском жанре.

С помощью простых пошаговых инструкций ты узнаешь инструкциям пособие расскажет об основах рисунка персонажей, их анатомии, особенностях внешности и многом другом. Ты научишься подбирать героям не только модные наряды и стильные прически, но и оживлять их с помощью различных поз и эмоций. В книге собраны советы, как сделать свои рисунки разнообразнее и ярче, а также лайфхаки по созданию оригинальных и впечатляющих персонажей манги.

В некоторой степени чтение раскрывает кое-что о характере и личности человека. Каждый человек — это то, что он читает, и то, как он читает. Наш книжный вкус сильно влияет на нас, и вот вдруг мы — уже не мы, а яркий букет собранных нами в чтении цветов. Нас объединяет любовь к книгам. И этот сборник комиксов — о нас.
Мы коллекционируем книги, украшаем ими дом, ищем в них вдохновение, почитаем как священные объекты. В своем новом комиксе писатель и художник Грант Снайдер исследует книжность во всех ее формах, а также любовь к письму и чтению. Блестящее остроумие, безмерное уважение к литературе и часто дельные советы наверняка подарят вам хорошее настроение и радость.
Проницательная и яркая снаружи, теплая и приятная внутри. Возможно, это самое милое, что вы когда-либо читали.

Книга "Мастерство актера. 12 шагов к Голливуду" представляет уникальную технику Иваны Чаббак — знаменитого преподавателя актерского мастерства. Школа Чаббак открыла путь к вершинам Голливуда таким актерам как Бред Питт, Хэлли Берри, Йен Соммерхолдер, Шарлиз Терон, Лив Тайлер, Джим Керри и многим другим. Подробное изложение техники Чаббак в этом издании даст вам возможность побывать в классе легендарного преподавателя и приобщиться к секретам глубокого мощного исполнения роли.

Эта книга — настоящее социокультурное исследование, выходящее далеко за пределы дизайна и творчества. Разнообразие примеров разных эпох и их глубокий анализ учит расшифровывать визуальные сообщения, которыми заполнен современный мир, и дает возможность разобраться, как цвет влияет на наше восприятие: почему один и тот же цвет может быть и символом власти, смерти и плодородия, а другой — символом радушия, страсти и ярости? Как порой полярные смыслы соседствуют рядом? И так ли уж они противоречивы?

Автор книги Кит Рикер — писатель, редактор и прогнозист тенденций и цвета. Он уже 35 лет работает в сфере создания медиаконтента, маркетинга и развития бизнеса.  В его портфолио — проекты с такими компаниями, как Pantone, WGSN, Stylus, Ассоциацией цвета США и другими.

В книгу вошли избранные статьи великого поэта, прозаика и переводчика Осипа Мандельштама, посвященные поэзии, эстетике и истории литературы.  
В них автор раскрывает свое видение акмеизма как литературного явления, а также рассматривает творчество таких авторов, как Данте, Франсуа Вийон и др.
Кажется, что мандельштамовские очерки и эссе работают по тем же особым поэтическим законам, что и «исследуемые» им произведения. Несмотря на прошедшие десятки лет, эти тексты не перестали быть актуальными.
Нет сомнений в том, что настоящий сборник станет источником ценных знаний для всех, кто интересуется поэзией, литературой и искусством.